L'équipe du CAP

« Je dessine de nouveaux chemins vers la culture »
Après 20 ans dans la communication, la pub et le marketing, Elise Dumonteil s’est consacrée entièrement au rayonnement du secteur culturel. Elle œuvre pour rendre la culture accessible et intelligible au plus grand nombre. Elle engage les publics, raconte des histoires, tissent des partenariats pour imaginer de nouvelles expériences, améliore l’impact des actions menées et l’image des institutions pour lesquelles elle s’investit.

« Je mange avec les doigts et je parle avec les mains. J’apprends à savourer les mots et le langage. »
Elle est spécialisée dans les littératures qui définissent les contours de nouvelles identités, et dont les récits présentent une errance, un déracinement, une quête, où l’identité se (re)construit à partir de difficiles négociations, dans un espace où se croisent de multiples appartenances et croyances.

« Communiquer avec le théâtre, de la Suisse à au-delà »
Bilingue français–allemand, comédienne, metteur en scène, directrice artistique, programmatrice, formatrice et experte dans les commissions de théâtre, Corinne Arter a travaillé sur différentes scènes suisses, françaises et allemandes. Elle a notamment dirigé l’École de théâtre de Martigny, le théâtre de l’Alambic, et le Bicubic de Romont. Elle est consultante pour le Theater Pädagogik Schweiz.

Fitzgerald Berthon est comédien et metteur en scène diplômé de l'Ecole Supérieure d'Art Dramatique de Paris (2012). Il a joué dans une quinzaine de spectacles classiques et contemporains, dont 3 seuls en scène (DANS 5 HEURES). Depuis 2020, il intervient en entreprises, en établissements scolaires et pénitentiaires, pour former à la prise de parole avec les outils du théâtre. En 2021, il obtient un diplôme d'Etat de professeur de théâtre. Il pratique également le chant et la danse.

Bruno Biezunski est comédien depuis plus de 20 ans. Il a joué un répertoire varié de pièces classiques et contemporaines dans de prestigieux théâtres et à Canal +. Depuis 18 ans dans le spectacle, il met ses compétences d’acteur et de formateur au service de l’entreprise. Il forme également les professionnels sur les thématiques de la bienveillance et de la maltraitance, des troubles du comportement, des relations harmonieuses avec la famille et de la cohésion d’équipe.

Philippe Canales est comédien, metteur en scène, auteur et pédagogue. Formé au CNSAD, il a joué plus de cent créations en Europe. Il est membre du collectif du Nouveau Théatre Populaire, formateur à la Maison Maria Casarès et co-responsable du Conservatoire à Rayonnement Régional d'Angers. Il coordonne la plateforme "TRANSVERSALES", plateforme d'échanges artistiques avec l'archipel de Saint-Pierre et Miquelon, dont il est originaire.

Christine Farenc est docteure en études théâtrales, comédienne et metteuse en scène. Elle a enseigné au Cours Florent et à l’Université Paris 3 - Sorbonne Nouvelle. Elle est directrice artistique de la Compagnie Théâtre du Voir. Diplômée d’école supérieure de management, elle a exercé des fonctions de recrutement en entreprise. Elle est formatrice en prise de parole et professeur de théâtre à Sciences Po.

Sophie Engel est comédienne, co-directrice de compagnie et formatrice. Elle travaille autour de textes classiques et contemporains depuis plus de 15 ans sous la direction de nombreux metteurs en scène. Avec son collectif, elle explore l’art de la performance en espace public . En parallèle elle se forme à l’enseignement de l’art dramatique, et se spécialise dans l’application des outils du théâtre à la prise de parole en public et le team building.

« Écrire à partir de lieux et d’espaces, c’est ce que j’aime. »
Il est auteur, metteur en scène et art-thérapeute spécialisé en écriture thérapeutique et dramathérapie. Il mène des ateliers en écriture et théâtre. Il est expert en conception de cadres thérapeutiques et en mise en place de dispositifs adaptés, il se distingue par son écoute attentive et sa pédagogie bienveillante.

Il est écrivain et metteur en scène. Il a enseigné l'expression orale et l'art dramatique, et travaillé depuis 1998 dans des théâtres en France, au Canada, en Italie, en Allemagne ou au Mexique.

Comédien depuis 35 ans, Julien Muller a notamment été pendant 8 ans membre de l’équipe artistique permanente à la Comédie de Reims, Centre Dramatique National sous la direction de Christian Schiaretti qu’il a suivi après au TNP de Villeurbanne. Il a mis en scène des pièces de Joël Pommerat, Tchekhov, Hanokh Levin, Michel Vinaver et Desmarets de Saint-Sorlin. Julien Muller est également formateur. Il enseigne notamment à Sciences Po Paris depuis 2012.

Ancien élève de l’Ecole normale supérieure de la rue d’Ulm, agrégé de lettres, docteur en études théâtrales, Matthieu Protin est professeur en classes préparatoires, comédien et formateur en communication orale. Il a été conseiller ministériel en charge des discours de la ministre de l’Éducation nationale de 2015 à 2017 et fait du coaching personnel auprès des politiques. Il intervient en formation continue dans des entreprises et dans des institutions comme Sciences Po Paris et Paris Dauphine.

« La rhétorique est une école de savoir parler et de savoir vivre. En l’enseignant j’ai l’impression de transmettre l’humanisme le plus exigeant et le plus nécessaire pour notre époque. »
Il est enseignant-chercheur à l’Institut de Recherches en Études Théâtrales, spécialiste d’histoire du théâtre, culturelle et d’une approche anthropologique et psychanalytique du texte de théâtre. Comédien et metteur en scène, il est également chroniqueur culturel.

Enseignant en art oratoire à Sciences Po depuis 2007, il forme à la prise de parole, depuis près de 15 ans, grands dirigeants d’entreprise, managers, cadres de la haute fonction publique, étudiants et lycéens, à l’international. Artiste, il pratique le violoncelle depuis l’âge de 5 ans. Il défend l’implantation de l’art oratoire comme discipline pédagogique dans l’enseignement en France. En 2020, il publie avec Cyril Delhay le manuel « Je réussis mon Grand Oral du Bac » chez Hachette Éducation.